JAZZ

2017年03月06日

LA LA LAND日記2 な、な、なんと怪作・・・!!編

20170302前作「セッション」では私達に一生忘れることの出来ないほどの良い意味で”トラウマ”を与えておきながら、今回もどうにもならない程の大きな楔を心に打ち付けてしまった。その映画こそ「LA LA LAND」よ!!

米公開と同時にかなり高い評価を受けていたので、チャゼル監督の感度の高さや切れのある作り込みが再評価されているのだとしか考えていなかった。

アカデミー賞受賞発表でも作品賞と発表され「ムーンライト」の間違いだった事件で一際記憶に残ってしまった歴史的作品…作品賞以外に6部門受賞と華々しかった。

予告編やポスターは主演のライアン・ゴズリングとエマ・ストーンのポップな色合いのダンス・シーンがピックアップされていたのでミュージカル・ラブロマンスなのだという認識しか持たなかったのだけど・・・やはりその予想は甘かった!!とてつもなく重く嫌な気分を抱え劇場を出る羽目に。

その後も数日に渡って内容を反芻し、何故ここまで心臓を抉られるのかを考え続けたの…自分が単にこれまで音楽や表現というものに対して真剣に向きあい己を削ってきたから主人公達のリアル過ぎる感情や行動にシンクロしたからというだけではない。

「セッション」も「LA LA」も共に”本能的な生命力の強さ”を描き切っているからなのだと気付かされたわ…更に面白い事に2作に共通点が…まずは主役の2人についてよ。

前作では一流のドラマーを目指す青年ニーマン、今回はジャズを愛し自分の店を持とうとするライアン演じるピアニスト、セブ・・・彼らは思うに監督自身を投影しているのではないかと考えられるのだけど、音楽に対してこだわりを持ち芯が強いけれどどこか女性的で優しい。

一方前作でニーマンの指導者であり、最終的には彼と同じ目的を持つ鬼教官フレッチャー、今作で女優を目指し邁進するエマ演じるミアは目的に向かって行動力もあり男気溢れる決断力、そしてとてつもない目力を持つ…どちらの作品でもラスト近くでお互いのパートナーを見つめるシーンがあるのだけれど、この点も意味合い的、演出的に共通したものがある。

音楽を題材にしてはいるけれど、彼らの目標に向かって努力し、落胆し、傷付きながらも這い上がろうとする生命力は底知れない…役者陣も素晴らしいけれど、こういった手法で表現するとは・・・恐るべし、チャゼル監督。

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物語はジャズを愛するピアニスト、セブと女優を目指すミアが出会った冬、そして恋に落ちた春、それぞれの夢を叶えようとする夏、すれ違いと落胆の秋、そして5年後の冬という季節で括られ構成されているの…ストーリーは単純に思えるかもしれないけれど一筋縄でいっていないわ。

ハッピーエンド・・・ではあるけれど、その奥に潜む意味合いは深い…そして監督自身音楽畑出身だけあって時間経過の表現やストーリーのテンポがお見事!!…映画が1つの曲の様にAメロ、Bメロ、サビ・・・と絶妙なタイミングで進行し、これが観客を引き込む要因のひとつなのかもしれない。

そしてミュージシャンなら誰でも経験のある、巻き戻して細部を聴き込む作業、音楽に興味の無い人間につい熱く語ってしまう音と音の真剣勝負、仕事としてやむなく営業の音楽をこなす虚しさなど、細やかな演出が盛り込まれているのには感心させられたわ。

セブが生活の為に参加したジョン・レジェンド率いる営業用バンドの楽曲やアレンジも「らしく」て見事だし、そのバンドの撮影でのカメラマンの注文も思わず苦笑いしてしまうほどリアルで、経験者でなければここまで描けないなと唸らされてしまった。

そしてJKシモンズを堅物店主として登場させるとは・・・上手すぎる…とにかくセブとミアのミュージカル・シーンは文句無しに美しいけれど、そのシーンが美しく幻想的、ポップであればあるほど後半の展開にじわじわ効いてくるので覚悟して下さい。

これ以上書いてしまうとネタバレしてしまうので自分を制止するけれど、ミアがオーディションで叔母の話をする際「The Fools Who Dream」という曲に繋がっていくシーンはこの作品の中で一番の見どころだとお伝えするわ。

ミアが淡々と「ミュージシャンや画家、詩人、夢を追う全ての人・・・それがどんなに愚かでも、厄介な私達に乾杯を」と歌う歌詞に恥ずかしながら号泣してしまった。

夢を追うだけでは食べていけない、家族や病気、様々な理由で自分の人生を変えなくてはいけないという状況は幾度も訪れるもの…端から見れば愚かしく見えるだろうけれど自分の人生を切り開こうと藻掻くことを恥じることはないのよね…ただ何かを成し遂げる為には犠牲を払うのは必然…個人的にはその部分を経験し理解しているからこそ、この映画の根底にある重みを感じ取ることが出来た気がする。

長々書いてしまったけれど、この映画は決してデートで見てはいけないわ…自分自身と向き合い、これまでの己の生き様を再認識するという意味合いで”挑んで”頂きたい…どんなに愚かでどんなに厄介と言われようと自分の人生は己が祝福しなくてはね・・・!!

【LA LA LAND official】
http://www.lalaland.movie

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2015年06月21日

セッション日記2 フ○ッキン・テンポ再び・・・!!編

20150616映画「WHIPLASH(セッション)」は他に類を見ない驚異的な衝撃作だと言うことは以前このブログで十二分にお伝えしたけれど、改めて核になる音楽を聴き直そうと思い購入…サントラにしては珍しく時間軸通りに構成されていなかったので、各シーンを思い出しつつそれぞれの曲をしっかりと楽しめる事が出来たわ。

本編を体験した際にはそのセンセーショナルなストーリー展開とJ.K.シモンズ演じるフレッチャーの怪演にのまれてしまい、音楽にまで意識を向けるには不十分だったという事に気付かされてしまった。ジャズ・ファンの方やプレイヤーにとっては技術面で色々と語りたい方も多いだろうけれど、まず言えるのは「音もきちんと演じ切れている」という事ね。

マイルズ・テラー演じる主人公のドラマー、ニーマンの最初のどこか不安げなドラミング、そして己のすべてを放出させていくエネルギッシュなプレイの変遷ぶりは実にお見事よ。曲の合間にこの2人のダイアローグも収録されており、フレッチャーの声を聞いただけでなんとも言えない緊張感を感じてしまうのはさすが。

テーマ曲である「Whiplash」は勿論、魔が憑いたとも言うべき「Caravan」はアレンジも文句無しに格好良いけれど、ニーマンに感情移入してしまうせいかつい息を潜めて集中し聴いてしまう。大事な打ち合わせの前などに聴くと士気が上がることは間違いないわね。サントラの面白さは、シーンとのシンクロ率が高いほど自然に脳内再現出来ること、単体で聴いてもその面白さが際立って一人歩きすることにあると思うのだけれど、このサントラはどちらも兼ね備えていると言って良いわ。

個人的に気に入ったのは「Accident(事故)」…まぁ、タイトルのままなのだけれど、ニーマンの心の焦りから起きてしまった事故のシーンに使われたものよ。ホーンのロングトーンが狂気的で混沌とした意識を表現していたり、緩急の狭間で突如現れるヴィブラフォンの軽快なフレーズは薄れる意識の向こうに見える安堵であったりと、全体的に前衛的でクール。

映画の余韻を味わいたいが為にテーマ曲を・・・と望んでサントラを購入する人が殆どだとは思うけれど、それ以外の曲も繊細に作り込まれているので映画を見る前に楽しむのも良いかもしれない。

音の作り込みも非常に良く考えられていて、色々な面でまたもや考えさせられる1枚となったわ。しかしながら再度申し上げてしまうけれど、本編は音楽を題材にしてはいるけれど音楽映画ではないのよ。サントラもそういう視点で聴くと更に面白い発見があるはず。さ、ダブルタイムよ、ダブル!!

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2015年04月25日

セッション日記1 闘心からの感性編

20150417公開を待ち望む映画は多々あれど今週から日本公開「セッション(原題Whiplash)」は1秒でも早く見たかった作品よ…サンダンス国際映画祭で絶賛されその後米アカデミー賞を含め名だたる映画祭でノミネート及び受賞で凄い映画が話題をさらってる・・・という情報だけが先行。

監督・脚本はデミアン・チャゼル…予告編でスキンヘッドのJ・K・シモンズが鬼の様な形相で若いドラマーを指導する様子が狂気的で一体どんなストーリーなのだろうと気になって仕方が無かったわ。

念願叶って遂に見る事が出来たのだけど、恥ずかしながらこの歳になるまで劇場で号泣したことの無い自分がエンドロールまで嗚咽をもらす状況に・・・。

そんなに感動したの!?・・・と聞かれたら恐らく自分もシモンズ氏の如く目を見開いて怒り出すに違いない。とにもかくにも今作は自分の思い、考え、生きてきた事全てが凝縮されており、他者と共有出来ない感覚を共有出来たという悦びや畏怖、様々な感情が自分の細胞を貫いていったわ。

見終わった後は、今の自分が果たして自分の思う様に生きているのだろうかという審判を受けたようで羞恥心が残る。

物語は全米一の音楽学校に通う19歳のジャズドラマー、ネイマンが、シモンズ演じる校内最高の指揮者フレッチャーに声をかけられ彼のスタジオバンドに入るの。バディ・リッチの様な素晴らしいドラマーになりたいと努力を続けてきたネイマンは、この最大のチャンスに有頂天に…しかし初めてのバンド練習で、フレッチャーの常軌を逸した指導に度肝を抜かれてしまう。

自分の音・自分のバンドに対して完璧さを求める彼はそれを阻害する要因をすべて排除し、怒声を浴びせ、ものを投げ、遂にネイマンもその洗礼を受けることに。理不尽な暴力を受けながらも何とかメインドラマーの地位を得たネイマン…重要なコンベンションの当日、彼は度重なるアクシデントにより遅刻してしまう。そして最悪なことに事故に遭い血まみれのままステージへ。

演奏は当然ながら散々たる状態、そしてこの騒動が原因でネイマンは退学を余儀なくされ、フレッチャーの運命も大きく変わることとなる。

そしてこの後、2人の第二幕の幕が切って落とされたわ…驚くべき結末を迎えるストーリーは神懸かっているとしか言いようがないし、何よりJ・K・シモンズの熱演は悪魔と契約したのか!?と思うほどの怪演よ。

ひとつの事と向き合い、一生続けていこうと思うだけでなく覚悟を決めた人でなければここまでの作品は作れないし、演者たちがそういったものづくりの魂の部分を理解出来ていなければ完成しなかった・・・感動を通り越して恐ろしいわ。

物語半ばでネイマンが家族に音楽で生きていくことを理解してもらえず孤立し、友も恋人も自分の生き様には不必要であると辛い決断をする部分があるのだけど、一言一句まで自分の姿そのものだったのが更に恐ろしかった。でも残念な事に自分にはネイマンの持つ芯の強さが足りない・・・その点も思い知らされ打ちのめされたわ。

そして印象的だったのは、フレッチャーがネイマンに向上していこうという者に対して言ってはいけないのは『Good Job』という言葉だというシーン…この点に於いても、自分が常日頃から言い続けていたことだったので真意がよく理解出来た。

しかしながらフレッチャーの己の音を極めたい、妥協しないという姿勢、ネイマンが最高のドラマーを目指そうという執念、共に目指すものは同じ。彼らは似たもの同士であり、傷つけ合うことで共有し合う唯一無二の同胞なのだということが物語を通して良く分かる。そういう意味合いでも「セッション」なのよ。

闘心は己を高める養分であり、この感情無くして人間は成長しない。今作を音楽映画だと思っている方が多いようだけれど、これは明らかにこれは”ダーク・ファンタジー”…音楽はあくまで背景であって、人間としていかに闘い生き抜くのかということを問われる作品であると認識すべきかも・・・。

1999年「アメリカン・ビュティー」同様「セッション」に出会い見る機会を得られたことに本当に感謝したい・・・ただその一言に尽きるわ。


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2013年12月24日

マイルス・デイビス日記 何をやっても俺様音編

20131224以前からずっと探してたアルバムがあるの。それはマイルス・デイビスの「doo-bop」…初めて聴いたのは今から10数年前だったわ・・。当時ネットを使ってお買い物するなんて出来なかったからあちこちのCD屋を探し回ったのだけど、全然見当たらなくて結局忘れてしまってたのよ。

でもこの印象的なジャケットが脳裏に焼き付いていたお陰で、時を超えて入手!

マイルスのカッと見開いた目とモダンなクッションのコントラストが今見ても本当に格好良い。勿論音も文句なしに素晴らしいけど・・。この作品は最期のスタジオアルバムで、彼にとって新たな試みだそうだけど、自分にとっては初めての"マイルズ音"だったせいか実にしっくりきたわ。

無機質なループ音に挑みかかる生々しい息遣い・・車窓から乾いた町並みが現れ、夕暮れ間近の空が崩れ落ちるかと思いきや、朝の冷たい空気が鼻に流れ込む痛さを感じたり、様々なシーンを楽しむ事が出来るの!とにかく各曲に現れる一音一音の存在感はまさに王者の風格で、有無を言わせないわ。

アシッドジャズというべきか、ヒップホップとジャズの融合というべきか…ジャンル分けするのが無粋な気がしてならないわ。とにかくじっくり腰を据えて聴きたい名盤である事は確かね!

そう言えば侍マイルスが亡くなってからもう22年・・でも彼の音は今も雄々しく息づいているわ。英国のラジオ局行なったジャズの名曲トップ10を決めるリスナー投票で「SoWhat」を含む彼の曲3曲が選ばれてる。年を追う毎に人間どこか野性味を失うというか、丸くなるけどマイルスは違うわ!どんどん目つきは鋭く常に獲物を狙っているよう。だから彼の描く絵もとても活き活きとしているのね。

あるライブ映像でマイルスは最初一向に服気配を見せずうろうろと周囲を見回っていたと思ったら突如吹き始めたわよ。お客さんに背を向けたまま、服の背中の模様を見せながらね…メンバーが彼と見合って間合いを逃すまいと超真剣な目で演奏をしていたわ。

モニターも内側向いたままの不自然な位置だし…こだわりが半端ない!メンバーと意思の疎通をする為にはこの方法が最適だからなのかなあ…そして皆で蓄積した音を客席に一気に放出!!なんて恰好良いんだ!親父!!一匹狼・マイルスは死なず!!

プリンスのプロデュースでチャカ・カーンと共演している「sticky wicked」という曲が好きで…最後はマイルス肉声で「もう終わりかよ~」って催促してる・・きっと天国でも未だに俺様なハズ!

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